中国古典吹奏类乐器介绍

笛子 古笙 唢呐 管子

笛子

古称横吹、横笛。原流行于西北少数民族地区,汉代传入长安,
后传遍各地,为民间常用的乐器之一。笛为竹制小管,上有一个
吹孔、一个笛膜和六个按孔。音色清脆响亮,音域较高,常被作
为旋律主奏乐器,表现力很丰富。明清以来,被用于多种戏曲音
乐伴奏,渐渐分出梆笛与曲笛两种。邦第一主要伴奏梆子腔而得
名,音域稍高,音色明亮,常用舌上的技巧,富于节奏、装饰音
型的变化,善于表现活波轻快、刚健豪爽的情绪,具有北方音乐
的特点;曲笛以主要伴奏昆强(昆曲)而得名,音域较低,音色
醇厚丰满,讲究用气的技巧,富于力度和音色变化,善于表现内
在含蓄、柔润婉约的气质,具有南方的特色。

笛子的演奏技巧主要有:华摄(又叫“打嘟噜”、“滚舌”,颤
动舌尖而发出的震音,滑音(有指滑、气滑两种,指滑音幅度大)、
剁音(用急速、大幅度的指滑音造成的强音)、历音(大幅度的
顺音阶而上或下的装饰音)、叠音(本音上方二度或三度的短而
轻的倚音)、打音(本音吹出后的上方二、三度短而轻的装饰音)、
颤音、吟音(或称“揉音”)、吐音(慢速的吐音是使旋律或长
音断开、快速吐音有单吐、双吐)等。

常奏的笛子曲有:《鹧鸪飞》、《三五七》、《早晨》、《姑苏
行》、《喜报》《今昔》、《帕米尔的春天》、《荫中鸟》、《
喜相逢》、《五梆子》、《小放牛》、《百鸟引》等。

《五梆子》

这是一首北方梆笛的代表传统乐曲,是著名笛子演奏家冯子存根
据一首北方民间曲牌改编而成的。原曲是“二人台”钟的一首过
场曲牌,名“碰梆子”。曲调明快、欢悦、乐观向上,主题共六
句,微调式,格局落音逐级下行,分别为3,2,1,6,5,5。全
曲共四段,为变奏体结构。笛一段呈示主题,速度较慢,旋律明
晰,富于歌唱性。用滑音、剁音、花舌音等技巧润饰旋律,质朴
明快。第一变奏用剁音、花舌音等技巧装饰旋律,诙谐风趣。第
二变奏速度稍快,用吐音的节奏性贯穿全曲,音乐变得轻快、热
情。第三变奏速度更快,即兴发挥更大,多次花“花舌”(颤舌
音),是音乐更加热烈,推向高潮。

《鹧鸪飞》

这是江南笛曲的主要代表曲目之一。原是湖南民间乐曲,也用于
箫独奏或丝竹乐合奏。后经笛子演奏家陆春龄改编,注入了江南
丝竹的风格,使乐曲更加清丽动人。乐曲通过对鹧鸪飞翔的形象
描绘,表现了人们向往自由、追求光明的崇高愿望。乐曲分慢板、
中板两个部分。慢板部分是原民间乐曲的放慢加花,演奏家充分
发挥曲笛浑厚抒情的特长,通过气息的控制、变化,运用音色、
音量得收放变化以及滑音。轻音、打音、叠音等手法,使音乐悠
扬委婉、明澈、圆润。中板部分是前奏的变奏,音乐活拨流丽,
表现鹧鸪展翅高飞的情景。

返回顶部
古笙

笙是一件十分古老的中国乐器。殷代甲骨文(公元前十五世纪)
中就有关于笙的记载。《诗经》中游“我有嘉宾,鼓瑟吹笙。吹
笙鼓簧,承筐是将。”(小雅,鹿鸣)的记载。《尔雅·释乐》
记:“大笙谓之巢,小者谓之和。”到战国、秦汉,笙一直是重
要的乐器。宋元丰三年(公元1080年),杨杰记述“今巢笙、和
笙,其管十九,二十二管发律吕之本声,以七管为应声,用之已
久,而笙至和。”明清时代,民间流行的笙有十七簧和十三簧的。

笙的形制主要由笙斗、笙管、笙簧三部分组成。笙斗有方形、圆
形两种,上插笙管,并通吹口。笙管多为竹制,现为铜质。吹奏
者将气流吹入笙斗,通过笙管是笙簧振动而发音。

笙的音色甜美、柔润、音量较小,变化幅度不大,而色泽明亮。
笙能吹单音,也能吹和音(二至四音),最常见的是平行八度、
四、五度、有时也能吹奏三度或和弦。故笙大多常用来为唢呐、
笛子伴奏。或在乐队中作“溶合剂”,调和各族乐器的音色,饰
润、软化某些独奏乐器的个性。

建国后,笙类乐器有较大发展,出现了二十一黄、二十四荒、三
十六簧笙以及扩音笙、中音抱笙、键盘排笙等,形成各音区的系
列笙的建制,在大型民族乐队中起着重要作用。笙的独奏曲业有
很大发展。较著名的有《凤凰展翅》(胡天泉)、《草原骑兵》
等。另外,西南地区少数民族的苗笙等也有很大发展。

返回顶部
唢呐

唢呐,古又称琐嘹,苏尔奈.原是波斯乐器,明代以前传入中国,先
为军中之乐,后入民间.明王圻《三才图会》(1607)即“唢奈”
其制如喇叭……不知起于何代,当是军中之乐也。今民间多用之。
”清代称“苏尔奈”。其名出自阿拉伯语surna的音译。民代王西
楼《朝天子》词曰:“喇叭锁哪,曲而小,腔儿大,官船来往乱
如麻,全仗你抬身价”。对其在当时的艺术表现功能描绘的十分
生动。

唢呐由双簧哨子(芦苇制成)、蕊子(铜制)、杆子(木质圆锥
体,共有八个音孔,前七后一)和铜碗(喇叭形)四部分组成,
竖吹,有大小不同的规格。唢呐音量大,音色明亮、粗旷,善于
表现热烈奔放的场面和兴奋、欢快的情趣。大多用于民间节庆、
婚丧嫁娶和戏剧场面,常与打击乐配合。演奏风格上大之分南北
两派。男排大部分用于吹奏戏曲曲牌或作戏曲伴奏。北方流传较
广,演奏技巧也十分复杂。

唢呐善仿人声及其他动物鸣叫和自然音响。北方有种“咔腔”,
成套的模仿戏曲、歌曲的任务唱腔,甚至连模仿念白台词都十分
逼真。演奏技巧主要有:滑音、颤音、吐音、花舌音、气拱音、
气顶音、三弦音、箫音等。此外,唢呐由一种“循环换气法”,
即在吸气时鼓腮使长音不断的呼吸方法。

《百鸟朝凤》

这是一手山东、安徽、河南、河北等地广为流传的民间乐曲。乐
曲充分发挥了唢呐的乐器表现功能,模仿许多类飞鸟鸣禽的叫声,
活波粗旷,欢快爽朗,富有生活气息。整个乐曲的吹奏较自由,
常有即兴发挥,各家所奏结构都不尽相同,但大体以循环结构为
原则。其音乐分为旋律部分(主部)和模仿鸣叫声部分(插部)
两种。旋律部分为徵调式,由北方民歌旋律音调特点,模仿部分
是学习各种鸟叫,穿插其间。最后有一段结束音乐,称为“谢板”。

返回顶部
管子

管子,古称筚篥或觱篥。约于公元581-618年(隋)由西域龟兹
(今新疆库车)传入中原。隋唐的九部乐、十部乐中筚篥都是十
分重要的乐器。唐代,随着音乐文化的东渐,他也传入朝鲜、日
本。今日本奈良正仓院中仍珍藏着唐代的筚篥。宋以后,流入民
间。现主要在我国北方民间流行,南方主要在广东、福建一代使
用。

管的声调高亢,音质坚实,近人声,管有双簧哨子(芦苇制)和
杆子(多用红木,也有用铅或锡制成的)两部分构成,杆上共八
孔。另外,还有一种两只管子并列吹奏。称为“双管”。观的演
奏技巧与唢呐大致相同,但其勇气较唢呐吃力。

《江河水》

原名《江儿水》,是辽商上鼓吹乐曲中的笙管曲牌,流行于东北
地区,后加入《梢头》旋律,改编者将曲牌作了“放慢加花“等
处理,使之成为凄厉悲凉的一手动人的旋律。全曲共三部分,AB
A体结构。“ A”为“江儿水”曲牌,羽调式,共九句,曲调悲
切,似人声的哭泣。“B”段用“梢头”材料改编,转入同主音
徵调式,旋律柔婉深沉,与前造成对比。末段是“A”的变化再现,
略显悲愤的性格,推向高潮。这首曲子被编入《东方红》大歌舞
中,用以表现旧中国地层劳苦人民的呻吟与控诉,十分成功。后
还有改编为二胡曲,也很动人。

返回顶部
返回